लता मंगेशकर की जयंती: ‘शरारती’ लड़की जो पिता की मृत्यु के बाद बनी अनिच्छुक अभिनेत्री

Lata Mangeshkar’s birth anniversary: लता मंगेशकर (Lata Mangeshkar) की 94वीं जयंती पर, हम उनके शानदार करियर और जीवन पर नज़र डालते हैं। लता ने अपने पिता के आकस्मिक निधन के बाद अपने परिवार की देखभाल के लिए 13 साल की उम्र में काम करना शुरू कर दिया था। वह ‘भारत की कोकिला’ बन गईं और 20,000 से अधिक गाने गाए।

लता मंगेशकर की आवाज को सराहने के लिए किसी को संगीत प्रेमी होने की जरूरत नहीं है। यह एक ऐसी चीज़ है जिसे नज़रअंदाज़ नहीं किया जा सकता है, उनकी आवाज़ शायद भारतीयों के रोजमर्रा के जीवन का एक हिस्सा है, जो समान मात्रा में सांत्वना और उत्थान करती है। पहला प्यार हो या पहला दिल टूटना, लता दीदी, जैसा कि उन्हें प्यार से बुलाया जाता था, अपनी सुरीली आवाज के जरिए अनजाने में हमारी जीवन साथी बन गईं। उनके मुँह से निकला हर शब्द एक गहरी भावना को व्यक्त करता था। वह जितनी आसानी से प्यार (“लग जा गले”) का इजहार कर सकती थी, उतनी ही सहजता से वह दर्द का भी इजहार कर सकती थी (“अजीब दास्तां है ये”)। जब उन्होंने ‘ओ पालनहारे’ या ‘अल्लाह तेरो नाम’ गाया तो उनकी आवाज़ की दिव्यता ने श्रोताओं को भगवान से जोड़ दिया।

जावेद अख्तर ने एक बार उनके बारे में कहा था, “जब आप माइकल एंजेलो, बीथोवेन या शेक्सपियर के बारे में बात कर रहे हैं, तो नाम ही सब कुछ कहता है। लता मंगेशकर की महानता उनके नाम में ही निहित है। ऐसे कोई अन्य शब्द नहीं हैं जो उन्हें संक्षेप में बता सकें।” गीतकार गुलज़ार ने भी उनके बारे में दुनिया के सामने भविष्यवाणी करते हुए कहा था, ‘मेरी आवाज़ ही मेरी पहचान है।’

28 सितंबर, 1929 को महाराष्ट्र के सोलापुर में एक मराठी परिवार में पिता दीनानाथ मंगेशकर और मां शुद्धमती के घर जन्मी लता पांच बहनों मीना मंगेशकर, आशा भोसले, उषा मंगेशकर और भाई हृदयनाथ मंगेशकर में सबसे बड़ी थीं। एक बच्ची के रूप में, वह अपनी लोकप्रिय सार्वजनिक छवि – एक गंभीर, शांत और बकवास न करने वाली महिला – के अनुरूप नहीं थी। इसके बजाय, वह काफी शरारती थी।

लता मंगेशकर का बचपन

उन्होंने (Lata Mangeshkar) एक साक्षात्कार में स्वयं स्वीकार किया, “मैं बहुत शरारती थी। मैं टायर में बैठती थी और लड़कियां उसे सड़क पर चलाती थीं।’ मैं पेड़ों पर चढ़ जाती थी, पड़ोसियों के पेड़ों से अमरूद चुरा लेती थी और मेरे हाथ में हमेशा एक छड़ी रहती थी जिससे मैं किसी न किसी को पीटती रहता थी। हालाँकि उसके पिता की एक नज़र उसे और उसके भाई-बहनों को शांत करने के लिए काफी थी, लेकिन उन सभी को अपनी शरारतों के लिए अपनी माँ से अच्छी पिटाई भी मिली। थिएटर और फिल्में देखने के बारे में अपने पिता की आपत्तियों के बावजूद, लता को अपनी बहन मीना के साथ फिल्में देखने और अभिनय करने का शौक था, जो उनसे कुछ ही साल छोटी थी।

लेकिन लता के मन में बचपन से ही संगीत था। मीना ने एक बार कहा था, ”मैंने उन्हें कभी एक जगह बैठे हुए नहीं देखा।” जब हमारी माँ खाना बनाती थी तो वह रसोई में बैठती थी। गाना बंद न करने पर मां गुस्सा हो जाती थीं और पीटने की धमकी देती थीं। वह अपने भोजन के हर टुकड़े के साथ गाती थी।” आखिरकार, उसके पिता, जो मराठी थिएटर के उस्ताद, नाट्य संगीत संगीतकार और हिंदुस्तानी शास्त्रीय गायक थे, ने उसकी गायन प्रतिभा को तब देखा जब वह 5 साल की थी और अपने एक छात्र से पूछा। जो ट्रेनिंग के लिए घर आया हुआ था.

लता ने नसरीन मुन्नी कबीर को उनकी किताब ‘लता मंगेशकर…इन हर ओन वॉयस’ के लिए दिये गये एक साक्षात्कार में अपने बचपन का एक वाक्या बताया, “एक दिन, वह एक युवा शिष्य को राग पूरिया धनश्री सिखा रहे थे और किसी कारण से, वह कमरे से बाहर चले गए और बाबा के शिष्य ने गाना जारी रखा। मैं बाहर खेल रही थी और उसे सुन सकती थी। मुझे लगा कि लड़का ठीक से नहीं गा रहा है, तो मैं अंदर गयी और कहा: ‘यह बात नहीं है। इसे ऐसे ही गाना चाहिए और मैंने उसके लिए नोट्स गाए। उसी क्षण, मेरे पिता वापस आये और मेरी बात सुनी। उन्होंने माई को फोन किया और कहा: ‘हमारे घर पर एक अच्छा गायक है और यह कभी नहीं पता था।”

तभी लता मंगेशकर अपने पिता की शिष्या बन गईं। वह उनके प्रदर्शन के लिए उनके साथ यात्रा करने लगीं, लेकिन 1942 में जब उनकी मृत्यु हो गई, जब वह केवल 13 वर्ष की थीं, तब उनके परिवार पर दुखों का पहाड़ टूट पड़ा। युवा लता “सिर्फ एक ही दिन में 13 से 22 साल की हो गईं।” “वह सिर्फ एक दिन में 22 साल की हो गई,” उसकी बहन मीना याद करती है। उन्होंने हमारी जिम्मेदारी ली। हमारे पिता की अप्रैल में मृत्यु हो गई और बहन ने जून में काम शुरू किया। लेकिन उन्होंने हमें अपने संघर्षों के बारे में कभी नहीं बताया।”

परिवार की वित्तीय जरूरतों ने लता (Lata Mangeshkar) को एक अनिच्छुक अभिनेत्री में बदल दिया। उन्होंने एक साक्षात्कार के दौरान जावेद अख्तर को बताया, “मैं गाने, अभिनय करने के लिए तैयार थी… ताकि मैं परिवार का समर्थन कर सकूं। स्टूडियो मलाड स्टेशन से काफी दूर था। वहां जाने वाले बाकी सभी लोग तांगा (घोड़ागाड़ी) लेते थे, लेकिन मैं पैदल जाटी थी। मैं वापस जाते समय सब्ज़ियाँ खरीदने के लिए पैसे बचा लूँगी। लंच ब्रेक के दौरान लोग कैंटीन में खाना खाने या एक कप चाय पीने जाते थे, लेकिन मैं कभी नहीं गयी। मैं पूरे दिन भूखी रहती थी ताकि परिवार चलाने के लिए पैसे हों।”

अभिनेता मास्टर विनायक की मदद से उन्हें मराठी फिल्मों में अपने लिए छोटी भूमिकाएँ मिलीं। लेकिन उन्हें अपने अभिनय के हर काम से नफरत थी। एक बार जब एक निर्देशक ने उनके बाल और भौंहें काट दीं तो वह रोते हुए घर आईं। उन्होंने बताया, “उन्होंने मेरा मेकअप किया और मुझे स्टूडियो ले गए। जब डायरेक्टर ने मुझे देखा तो कहा, ‘उसकी भौहें काफी मोटी हैं और माथा छोटा दिखता है।’ मेरे मन में एक ही ख्याल था कि मुझे अपने परिवार की मदद के लिए काम करना है। उन्होंने पूछा, ‘अगर हम आपकी भौहें पतली कर दें तो क्या यह आपके काम आएगी? मैंने कहा, ‘चलेगा (यह ठीक है)’ उन्होंने मेरे बाल भी सामने से काट दिए ताकि मेरा माथा बड़ा दिखे। मैंने तब कुछ नहीं कहा क्योंकि मुझे पेमेंट चाहिए था लेकिन घर आने के बाद मैं सीढ़ियाँ चढ़ रही थी और रो रही थी। मैंने अपनी मां को गले लगाया और उनसे कहा, ‘देखो, मेरे साथ क्या हुआ!” पाहिली मंगलागौर (1942), सुभद्रा (1946), और मंदिर (1948) कुछ ऐसी फिल्में थीं जिनमें उन्होंने अभिनय किया।

1947 में मास्टर विनायक की मृत्यु के बाद लता ने काम के लिए संगीत निर्देशकों के दरवाजे खटखटाए। हालाँकि संगीत निर्देशकों दत्ता दावजेकर और वसंत देसाई ने साथी संगीत निर्माताओं से उनकी सिफ़ारिश की थी, लेकिन उन्हें काम नहीं मिला। 1948 में, प्रसिद्ध संगीतकार मास्टर गुलाम हैदर, जिन्होंने नूरजहाँ की प्रतिभा को पहचाना था, को लता की क्षमता का एहसास हुआ और वह उन्हें स्टूडियो के संस्थापक और निर्माता शशधर मुखर्जी से मिलवाने के लिए फिल्मिस्तान स्टूडियो ले गए।

हैदर बने लता मंगेशकर के गॉडफादर

हालाँकि, मुखर्जी ने उनकी आवाज़ को यह कहते हुए अस्वीकार कर दिया कि यह “बहुत पतली” थी (बाद में, ओपी नैय्यर ने उनके बारे में कुछ ऐसा ही कहा)। आहत हैदर ने लता को यह नहीं बताया कि मुखर्जी ने उनकी आवाज़ के बारे में क्या कहा था और उन्हें बॉम्बे टॉकीज़ में ले गए, जहाँ उन्होंने उन्हें तीन दिनों तक प्रशिक्षित किया और 1948 की फ़िल्म मजबूर के लिए पार्श्वगायन किया। उनके गाने ‘दिल मेरा तोड़ा, मुझे कहीं का ना छोड़ा’ और ‘अंग्रेजी छोरा चला गया’ ने लोगों को इस युवा गायिका की ओर आकर्षित किया। और, हैदर लता के लिए ‘गॉडफादर’ बन गए क्योंकि उन्होंने ही लता पर विश्वास दिखाया था।

लता के लिए राह आसान नहीं थी क्योंकि उन्हें शमशाद बेगम, अमीरबाई कर्नाटकी, गीता दत्त, जोहराबाई अम्बालेवाली और राजकुमारी जैसी उस्तादों से प्रतिस्पर्धा थी। एक महाराष्ट्रीयन लड़की होने के नाते, दिलीप कुमार को उनकी बोली पर संदेह हुआ और उन्होंने पहली मुलाकात में उनके उर्दू और हिंदी शब्दों के उच्चारण पर टिप्पणी की।

जब अभिनेता दिलीप कुमार ने लता मंगेशकर की आवाज पर की टिप्पणी

“जब यूसुफ भाई को पता चला कि मैं एक महाराष्ट्रीयन हूं तो उन्होंने जो टिप्पणी की, वह ऐसी चीज है जिसे मैं संजोकर रखती हूं क्योंकि इसने मुझे उस पूर्णता की तलाश करने के लिए प्रेरित किया, जिसकी मेरे हिंदी और उर्दू उच्चारण में उस समय कमी थी। उन्होंने बहुत सच्चाई से कहा कि जो गायक उर्दू भाषा से परिचित नहीं थे, वे हमेशा भाषा से प्राप्त शब्दों के उच्चारण में चूक जाते थे और इससे उन लोगों के लिए सुनने का आनंद खराब हो जाता था, जिन्होंने संगीत के साथ-साथ गीत का भी उतना ही आनंद लिया था,” मंगेशकर ने कुमार की बात साझा की। आत्मकथा, द सबस्टेंस एंड द शैडो। अभिनेता की टिप्पणी से शुरू में उन्हें दुख हुआ लेकिन उन्हें अपनी बोली सुधारने के लिए एक शिक्षक को नियुक्त करना पड़ा। आखिरकार, उन्होंने ‘प्यार किया तो डरना क्या’, ‘बेकास पे करम’ और ‘मौसम है आशिकाना’ जैसी कुछ उर्दू उत्कृष्ट कृतियों को बेहतरीन ढंग से पेश किया।

लता ने अपने लगभग आठ दशक के करियर में 36 भारतीय भाषाओं और डच, रूसी, फिजियन, स्वाहिली और अंग्रेजी में हजारों गाने गाए। उन्होंने अपने करियर के पहले पांच वर्षों में हर साल लगभग 300 गाने गाए। अगले दो दशकों में यह संख्या बढ़कर 500 हो गई। लेकिन 1970 के दशक में, उन्होंने कम गाने गाए क्योंकि उन्होंने स्टेज शो के लिए दुनिया भर का दौरा करना शुरू कर दिया। अपने शानदार करियर के दौरान, प्रसिद्ध गायिका ने 20,000 से अधिक गाने गाए। फिर भी, वह स्वयं उनकी बात सुनने से बचती रही। आत्म-आलोचना करने वाली लता ने एक बार कहा था, “मैं अपने गाने कभी नहीं सुन सकती। अगर मैं उनकी बात सुनती हूं, तो मुझे लगता है कि मैं इससे भी बेहतर कर सकती थी, अपना रचनात्मक दिमाग लगा सकती थी, इसे बेहतर प्रस्तुति दे सकती थी।”

लता मंगेशकर से जुड़े विवाद

लोकप्रियता के साथ विवाद भी आये। लता मंगेशकर (Lata Mangeshkar) के बारे में अक्सर कहा जाता था कि उन्होंने हिंदी संगीत उद्योग में अपना एकाधिकार कायम रखा और संगीतकारों को अपने गानों के लिए दूसरे गायकों को काम पर रखने से रोका। हालाँकि, लता ने ऐसे दावों को बार-बार खारिज किया। सुभाष के झा के साथ एक साक्षात्कार में, लता ने साझा किया, “मैंने कभी किसी संगीतकार को किसी की आवाज़ का उपयोग करने से नहीं रोका। इसके विपरीत, कई अवसरों पर, मैं उन गानों के लिए अन्य आवाजों का सुझाव देती थी जो मेरे पास आते थे। मुझे यह एक घटना अच्छी तरह से याद है जहां अभिनेता-निर्माता महान ओम प्रकाश चाहते थे कि मैं उनकी एक प्रस्तुति के लिए एक गाना गाऊं। चूंकि मैं फ्री नहीं थी इसलिए मैंने दूसरे गायक का नाम सुझाया।”

गायिका अनुराधा पौडवाल, जिनके बारे में अफवाह थी कि वह लता मंगेशकर और उनकी छोटी बहन आशा भोंसले पर एकाधिकार का आरोप लगाने वालों में से एक थीं, ने कहा, “मुझे नहीं लगता कि यह एकाधिकार के बारे में था। चलो मुझे इसे इस तरह से रखने दें। एक शख्स माउंट एवरेस्ट पर पहुंच गया है। जो लोग पहाड़ी पर भी नहीं चढ़ सकते, उनके लिए यह कहना आसान है कि उन्होंने हमें चढ़ने नहीं दिया। लता जी ने इतने ऊंचे मानक स्थापित किये। ईश्वर ने उन्हें नवाजा था (भगवान ने उन्हें आशीर्वाद दिया था)। लताजी ने जिस तरह से प्रदर्शन किया वह शानदार था। कई संगीत निर्देशक उनकी खूबसूरत आवाज के माध्यम से अपने लिए देखे गए सपनों को साकार कर सके। संगीतकारों को लताजी या आशाजी पर ज्यादा मेहनत नहीं करनी पड़ी। वे बहुत परिपूर्ण थे।”

सचमुच, वे पूर्णतावादी थे। उस्ताद बड़े गुलाम अली ने एक बार लता मंगेशकर के बारे में कहा था, ”कंबखत, गलती से भी बेसुरी नहीं होती।”

खय्याम ने भी एक बार उनके बारे में कहा था, ”वह धुन को इतनी बारीकी से सीखती हैं कि वह लगभग हर सुर को आत्मसात कर लेती हैं। वह सहज रूप से समझ जाती है कि संगीतकार उससे क्या चाहता है और उसे पूर्णता के साथ क्रियान्वित करती है। वह हमेशा यह सुनिश्चित करने की कोशिश करती है कि वह धुन के साथ पूरा न्याय कर रही है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि संगीतकार नया है या स्थापित। हमारे अधिकांश गानों को केवल एक या दो रिहर्सल की आवश्यकता होती थी और वे सिंगल टेक में रिकॉर्ड किए जाते थे। यही बात उन्हें एक महान गायिका या मुझे कहना चाहिए कि महानतम बनाती है, क्योंकि ‘महान’ विशेषण उनका वर्णन करने के लिए अपर्याप्त लगता है।”

लता मंगेशकर ने कभी भी अपने काम से समझौता नहीं किया, भले ही इसके लिए संगीतकारों द्वारा उन्हें अनप्रोफेशनल का टैग क्यों न दिया गया हो। उन्होंने एक बार कहा था, “मैंने कभी दिन रात रियाज़ नहीं किया (मैंने कभी दिन-रात ट्रेनिंग नहीं की)। लेकिन, मैंने कभी भी अपने काम से समझौता नहीं किया क्योंकि मैं लाखों लोगों से यह नहीं सुनना चाहती कि ‘अब वो बात नहीं है’। यही कारण है कि मैं अनप्रोफेशनल होने के लिए थोड़ा बदनाम हूं। जब मैं बीमार होती हूं तो रिकॉर्डिंग के लिए नहीं जाती। मैं उनसे कहती हूं, ‘मैं बीमार हूं आज मैं नहीं जाऊंगी’ लेकिन फिर लोग समय पर न आने के कारण मुझसे नाराज हो जाते हैं।’

लता मंगेशकर ने कभी शादी नहीं की और इसे लेकर उन्हें कोई परेशानी भी नहीं थी, क्योंकि ‘उनका परिवार हमेशा उनके साथ था’ और उन्हें कभी भी ‘अकेलापन’ महसूस नहीं हुआ। यहां तक कि जब उनसे उनके जीवन के विशेष व्यक्ति के बारे में पूछा गया, तो उन्होंने कहा, “कुछ चीजें हैं जो केवल दिल के लिए जानना जरूरी हैं। मुझे इसे ऐसे ही रखने दीजिए।”

भारत की स्वर कोकिला, स्वर साम्राज्ञी लता मंगेशकर का करियर और जीवन शानदार था। उनके जीवन को शब्दों में समेटना आसान नहीं है। यदि वह अपने बॉलीवुड संगीत के लिए लोकप्रिय थीं, तो वह अपनी ग़ज़लों, भजनों, ख्यालों और भक्ति गीतों के लिए भी जानी जाती थीं। उन्होंने भारतीय सेना और राष्ट्र को श्रद्धांजलि के रूप में अपना आखिरी गाना ‘सौगंध मुझे इस मिट्टी की’ रिकॉर्ड किया था, जिसे मयूरेश पई ने संगीतबद्ध किया था। इसे 30 मार्च, 2019 को रिलीज़ किया गया था। गायक का 2022 में कोविड -19 और निमोनिया से पीड़ित होने के बाद निधन हो गया।

हालाँकि संगीत प्रेमी इस सुनहरी आवाज़ को बहुत याद करते हैं और कई लोग उनकी वापसी की कामना करते हैं, लेकिन लता मंगेशकर तो दूर, लता मंगेशकर खुद भी कभी पुनर्जन्म नहीं लेना चाहती थीं। “मैं दोबारा लता मंगेशकर नहीं बनना चाहती। मैं भगवान से प्रार्थना करूंगी कि वह मुझे दोबारा धरती पर न भेजें,” उन्होंने एक बार कहा था।